Хедлайнер двести семьдесят пятого выпуска "Музыки на Свободе"​ – каталонско-французский мастер современного звука Паскаль Комелад. Рок-критик Артемий Троицкий повторно делает этого исполнителя главным героем своего подкаста, поскольку есть о чём рассказывать и есть что послушать.

Embed share

Новые девиации Паскаля Комелада. Артемий Троицкий повторяется

by Радио Свобода

Embed share

Текст скопирван

The URL has been copied to your clipboard

---

No media source currently available

0:00 0:54:59 0:00

Скачать медиафайл

• 32 kbps | MP3
• 128 kbps | MP3
• 64 kbps | MP3

Pop-out player

Паскаль Комелад – мой ровесник (родился в июне 1955 года) и один из моих любимых композиторов. Однажды, почти пять лет назад, он уже бывал главным героем "Музыки на Свободе". За это время Комелад написал много чего нового, и сегодня мы с этими работами познакомимся. Но сначала немного базовой информации. Комелад появился на свет и вырос в Монпелье на юге Франции, недалеко от испанской Каталонии, он сам имеет каталонские корни. Прожил несколько лет в Барселоне. Дебютировал в начале 1980-х с new wave проектами Bel Canto Orchestra (не путать с норвежской электронной группой Bel Canto) и Fall Of Saigon. Некоторую популярность – сугубо "культового" характера – Комелад приобрёл в начале 1990-х, когда окончательно сформулировал свой стиль, уникальный и, как написано в справочнике Discogs, unconfoundable, "непостижимый". Непостижимый, наверное, потому, что в Комеладе как-то сплелись предельно эклектичная музыка, сверхдоза иронии, юмора и сентиментальности, бравурная цирковая закваска и псевдоинтеллектуальные названия пьес.

Музыки у Паскаля выходит много, но если вы любите (как я) реальные пластинки, а не стримы и скачивания, то вам придётся нелегко: раздобыть эту продукцию за пределами Франции и Испании практически невозможно. Поэтому начну не с новинок, а с альбома 2006 года Espontex Sinfonia ("Губочная симфония"), за которым я долго гонялся и наконец-то нашёл в городе Аликанте. Заглавная тема.

Альбом Deviationist Muzak вышел только в Испании в 2019 году, после четырёхлетнего перерыва, во время которого Комелад был увлечён сотрудничеством с земляками – замечательной и хорошо нам знакомой группой Les Limiñanas. За это время накопилось много прекрасного материала, и альбом, на мой взгляд, получился просто отменный! Открывается он "Танцем Момо".

Как композитор и музыкант Комелад мыслит, в первую очередь, мелодиями. И в этом отношении он феноменально изобретателен. А мелодии много времени не надо, это не импровизация и не психоделия. Поэтому стихия Комелада – миниатюры, лаконичные и предельно выразительные. Представляю вам заглавную пьеску, название которой я для простоты переведу как "Отклонения от фоновой музыки".

В 2020 году у Комелада вышло целых пять альбомов на разных лейблах. "Мемуары чревовещателя" – сборник старых коллабораций, в том числе с Пи Джей Харви, нашим недавним героем Робертом Уайаттом и культовой немецкой группой Faust. Ещё один альбом он записал с французским электронщиком Марком Уртадо, и мы его услышим в ином контексте буквально в следующем эпизоде подкаста. Альбом "План Парижа" – совместная работа Комелада и его кумира молодёжного периода, лидера и гитариста прог-роковой группы Heldon, Ришара Пинхаса. Третий дуэт – с испанской певицей и поэтессой Иветт Надаль, альбом "Во имя праздника". По настроению похож на записи с Пи Джей Харви; одна песня (Love Too Soon) даже дублируется на испанском языке. Я выбрал Farem un foc.

В начале этого года Комелад разразился очередным альбомом после двухлетнего перерыва. Он у меня уже имеется, но будет представлен отдельно и чуть позже. А пока последний из квинтета 2020-го: был издан на крупном французском лейбле Because Music и называется Le Cut-Up Populaire ("Популярные вырезки"). Диск очень длинный, около 30 треков, и половину его занимают уже известные нам "Девиации". Сначала – характерно издевательский заглавный трек.

И в завершение – нехарактерно смурная коротенькая виньетка "Вознесение Марии Магдалины". Надеюсь, чувства верующих не пострадают.

Плейлист 275-го выпуска "Музыки на Свободе":

1. 50 Foot Wave (USA). Fly Down South, LP Black Pearl (Fire)

2. Lice (UK). Imposter, LP Wasteland, Or What Ails Our People Is Clear (Settled Law)

3. Sharon Van Etten (USA). I’ll Try, LP We’ve Been Going About This All Wrong (Jagjaguwar)

4. Max Raabe & Palast Orchester (Germany). Ein Tag wie Gold, LP Babylon Berlin (BMG)

5. Max Raabe (Germany). Es Wird wieder Gut, LP Wet hat hier schlechte laune (Palast Musik)

6. Pascal Comelade (France/Catalonia). The Halucinogenic Espontex Sinfonia, LP Espontex Sinfonia (DiscMedi)

7. Pascal Comelade (France/Catalonia).“Dancing El Mômo, LP Deviationist Muzak (DiscMedi)

8. Pascal Comelade (France/Catalonia). Deviationist Muzak, LP Deviationist Muzak (DiscMedi)

9. Pascal Comelade & Ivette Nadal (France/Spain). Farem un Foc, LP En nom de la ferida (DiscMedi)

10. Pascal Comelade (France/Catalonia). Le Cut-up populaire, LP Le cut-up populaire (Because)

11. Pascal Comelade (France/Catalonia). Elevation de Marie Madeleine, LP Le cut-up populaire (Because)

12. Nick Waterhouse (USA). Some Place, LP Time's All Gone (Innovative Leisure)

13. Ttrruuces (UK). Sensations of Cool, LP Ttrruuces (All Points)

14. Flasher (USA). Little Things, LP Love Is Yours (Domino)

Подписывайтесь на подкаст "Музыка на Свободе" на сайте Радио Свобода

Слушайте наc на APPLE PODCASTS – SPOTIFY – GOOGLE PODCASTS

Семь десятилетий «Свободы»

В Таллинне прошла очередная "Неделя музыки" – Tallinn Music Week (TMW). Фестиваль-шоукейс проходит в эстонской столице каждую весну с 2009 года. За этот период форум стал влиятельной европейской институцией, даты которой обязательно отмечают в своих ежедневниках организаторы концертов и фестивалей, музыкальные продюсеры и владельцы рекорд-лейблов, а главное – молодые артисты. Tallinn Music Week – не фестиваль звезд. Молодые артисты и лейблы едут сюда, чтобы показать себя европейской музыкальной индустрии. Промоутеры и журналисты – чтобы уловить новые вибрации, которые могут вырасти в тренды. До 2022 года в Таллинн активно ездили и российские профессионалы. Теперь их нет.

"Я был на Tallinn Music Week 8 или 9 раз, – рассказывает Степан Казарьян, в прошлом – продюсер популярного московского фестиваля "Боль" и Moscow Music Week, ныне – сербский промоутер и продюсер фестиваля Changeover (Белград). – Практически сразу TMW стала ролевой моделью для меня и форточкой для многих артистов и профессионалов. В программе одной TMW могло быть 18–19 российских артистов. Знаете, я помню день, когда умер мой отец. За несколько дней до этого у него была ремиссия, ему стало лучше, и он настоял на том, чтобы я ехал на TMW, потому что знал, что для меня это важно. Известие о его смерти я получил на шоукейсе, на котором выступали группы "Пасош", Glintshake и Shortparis".

Стоит отметить, что для Shortparis это вообще был один из первых концертов. На нем не было "битка", однако именно на этом концерте группу увидел Иван Новак из Laibach. Позднее его стараниями они попали в Любляну на фестиваль Ment, откуда началась их большая гастрольная история в Европе.

Степан Казарьян – единственный русскоязычный промоутер, который приехал в этом году в Таллинн. И это несмотря на то, что многие из них частично или полностью перевезли свой бизнес за рубеж и продолжают заниматься своим делом под новым флагом.

Например, партнеры Казарьяна по фестивалю "Боль" из агентства Popfarm перезапустили свой бизнес в Сербии под названием Honeycomb. Они провели успешные туры Земфиры и Оксимирона и активно работают с международными звездами, осваивая новые для себя территории – Турцию, Армению, Грузию, Израиль, Румынию. В их планах – концерты The Prodigy, Imagine Dragons и The Offspring.

Многолетний организатор шоу в ДК им Горбунова, создатель клубов "Икра" и "Главclub" Игорь Тонких создал в Ереване концертное агентство New Model Ark, то есть, буквально, "Ковчег нового образца". В его расписании – концерты Монеточки, "Кис-кис", Hurts и классиков панка The Exploited. Там же, в Армении, практически с самого начала войны и, соответственно, релокации молодых жителей России по маршруту Москва – Ереван работает промогруппа Camerata, на счету которой – концерты "Аигел", Noize MC, Дельфина и др.

Для всех этих людей в былые времена Tallinn Music Week была возможностью встретиться, "сверить часы", поделиться впечатлениями от потенциальных гастролеров и просто пообщаться в отрыве от московско-питерской суеты. Теперь их нет, несмотря на то, что они продолжают заниматься своим любимым делом, покинув свою страну и попрощавшись с ее огромным рынком.

"Я не напрашивался в этом году на Tallinn Music Week, меня убедили в том, что мне важно здесь быть, – говорит Степан Казарьян. – У меня есть ощущение, что на данном этапе я много где неуместен, и это будет продолжаться какое-то время. Пока TMW не может поставить меня с выступлением ни на какую панель своей конференции, которая идет параллельно с концертами. Это был бы вызов, они навлекли бы на себя столько хейта, столько помоев. Они не готовы к этому. И я не готов".

"Я скучаю по моим русским друзьям", – признается корреспонденту Радио Свобода основатель и продюсер фестиваля Хелен Силдна.

В 2022 году программа фестиваля должна была быть объявлена в начале марта. Однако 24 февраля Хелен Силдна и ее коллеги поняли, что все нужно менять. "Мы сочувствуем всем украинцам, сражающимся за свою жизнь в несправедливой войне российского режима, – писала она тогда, – а также артистам и партнерам в России, многие из которых рискуют своими средствами к существованию, протестуя на улицах".

Оргкомитет TMW, который также занимается ежегодным событием под названием Station Narva, решил два фестиваля объединить. Нарва – самая восточная точка Евросоюза, и это центр той части Эстонии, где процент русскоязычного населения очень высок. Решено было, что часть TMW пройдет 4–6 мая в Таллинне, а потом все отправятся в Нарву, чтобы в городе, где многие говорят по-русски, показать поддержку Украины и сплоченность музыкантов в этой поддержке. Заодно удалось хоть немного поддержать местную гостиничную инфраструктуру, которая осталась без российских путешественников.

На фестиваль тогда приехали 192 артиста и 974 профессионала индустрии со всего света. Звезда украинской поп-музыки Иван Дорн открывал прошлогодний фестиваль бесплатным концертом. В интервью местному телевидению он говорил: "Давайте танцевать и радоваться назло врагу. Они ждут, что мы погрузимся в печаль и горе, но мы не сдадимся". Вместе с Иваном Дорном в Tallinn Music Week приняли участие alyona alyona, FO SHO, Gentle Ropes, Krapka; KOMA – самые актуальные украинские артисты момента. По итогам TMW 2022 года трое украинских артистов получили в Таллинне арт-резиденцию и жилье на время пребывания в городе. А в Нарве прошел благотворительный концерт Give Us Pease, и местом его проведения стал русский православный храм, где в исполнении камерного хора Эстонской филармонии звучали произведения Арво Пярта.

Ни в 2022-м, ни в 2023-м Россия не была представлена в Таллинне никакими музыкантами, ни "оставшимися", ни "выехавшими".

"Для нас сейчас важнее всего то, что мы заключили четырехлетнее соглашение о поддержке с Еврокомиссией. Мы также стараемся сделать максимальный акцент на сплоченности балтийских стран и стран Восточной Европы перед лицом войны. И, конечно, помочь украинским музыкантам настолько, насколько это возможно, – говорит Хелен Силдна. – Что же касается делегатов из России, я могу сказать, что мои друзья всегда останутся моими друзьями. Однако нужно понимать, что наши друзья из Украины очень чувствительны сейчас. Они не будут участвовать в панели, если в ней заявлены русские спикеры. Украинские музыканты не выйдут на сцену, если в фестивале участвуют российские группы. Мы уважаем их чувства на сто процентов. Но мы ждем не дождемся того дня, когда мы сможем приветствовать музыкантов из России. Надеюсь, это произойдет скоро".

Стоит отметить, что, как и в прошлые годы, тексты на официальном сайте TMW размещаются на трех языках – эстонском, английском и русском. Если русскоязычные спикеры и музыканты в программе отсутствуют, то русскоязычную публику в Эстонии никто не отменял.

Украина была представлена в программе Tallinn Music Week 2023 года шестью артистами. Это были живущий в Таллинне саунд-художник Nikolaienko, лидировавший в чартах Bandcamp дуэт из Уэльса tAngerinecAt, киевский инди-квартет Komisiia и этно-панк группа из Монреаля Dumai Dunai. Украину также представляла группа heavenphetamine, лидеры которой, Сара и Хироки, родом из Японии. Выступил и Иван Дорн, проводящий в Таллинне много времени.

Помимо Дорна в украинской делегации не было больших звезд. Это, во-первых, в принципе характерно для TMW, здесь звезды – вообще не главное, а во-вторых, Украина показала музыкантов, которые на самом деле двигают музыку вперед, пусть и в сотрудничестве со своими зарубежными коллегами.

"У нас никогда не было цели работать с "большими" артистами, нам интереснее поддерживать независимую сцену, – говорит глава Music Export Ukraine Алена Дмуховская. – С украинскими артистами, ориентированными на диаспору, есть кому работать, это понятная сцена и понятная публика. Нам интереснее найти подход к неукраиноязычной европейской публике. Музыкальные офисы, подобные нашему, в других странах часто являются частью государственной структуры – министерства культуры или министерства иностранных дел. Так что мы в какой-то небольшой степени даже присвоили себе функцию государства".

Главными амбассадорами украинской музыки в мире сегодня являются "Океан Ельзи", чью песню "Обiйми" выучили Coldplay, Pink Floyd, сделавшие ремикс "Червоной калины" в исполнении "Бумбокса", и "Антитiла", выпустившие вместе с Эдом Шираном песню 2step. Эти имена сейчас знают во всем мире. Знают и Джамалу, принявшую участие в недавнем чествовании U2 в Кеннеди-центре, и феноменальную "Даху Браху", и, конечно, группу Kalush Orchestra, которая выиграла в прошлогоднем Евровидении. Однако постоянное присутствие на шоукейс-фестивалях, подобных TMW, – отличный способ заявить о себе для берущих разгон молодых и независимых коллективов.

Единственное, наверное, чего не хватало на TMW, это мощной, громкой кампании в поддержку украинской музыки, некоей яркой и изобретательной инициативы, которая знаменовала бы собой новую волну интереса к украинскому музыкальному продукту. Особенно это было бы важно на фоне помощи, которую Эстония постоянно оказывает Украине, что называется, на всех фронтах. Хотя, возможно, как раз здесь шум и не требовался. Музыка шумит сама за себя, главное – вовремя подставить ей микрофон.

Установите Мобильное приложение Радио Свобода

Установить

Читайте Свободу в Телеграме

Войти

Подпишитесь на Свободу в Google новостях

Подписаться