24 ноября исполняется 20 лет со дня смерти легендарного лидера группы Queen Фредди Меркюри. Он умер в Лондоне в возрасте 45 лет от пневмонии, вызванной СПИДом. Даже сейчас, спустя два десятилетия Фредди Меркюри остается одним из самых популярных исполнителей в мире.
О феномене Фредди Меркюри – обозреватель русской службы Радио Свобода Кирилл Кобрин:
– Меркюри принадлежит к породе музыкантов конца 60-х – начала 70-х годов. Музыкантов, которые полностью изменили общий имидж так называемого рокера. В конце 60-х годов в связи с хиппи и молодежной революцией появился образ искреннего борца непонятно за что – то ли за политическую правду, то ли за равноправие, то ли против войны, то ли за легализацию наркотиков, то ли за свободную любовь. Но все это происходило на очень помпезном и чаще всего – скучном, очень серьезном уровне. Только некоторые группы позволяли себе иронизировать по поводу тех ценностей, которые пропагандировались и проповедовались в конце 60-х – начале 70-х годов. А вот в начале 70-х появляется несколько человек –прежде всего в Британии, – которые ставят понятия "рок-музыка", "рок-н-ролл" или "рок-музыкант" в кавычки. Они как бы дистанцируются – или, как сказал бы Шкловский, немножко остраняются от этого, пытаясь играть в рок-музыканта и оставаясь на самом деле артистами в более широком смысле этого слова. Прежде всего, конечно, таким стал Дэвид Боуи. Но очень важным продолжением этой линии был как раз Фредди Меркюри.
Queen начинали как прогрессив-рок или отчасти даже хард-рок-коллектив. Первые две-три пластинки представляли собой смесь тогда уже устоявшегося мейнстрима с тем, что тогда было самым модным в Британии. А самым модным в Британии был глэм-рок – блестящий и, если угодно, гламурный; его изобретатели – как раз Боуи, Марк Болан из группы T. Rex, Брайан Ферри из Roxy Music и еще несколько групп. Затем глэм-рок заканчивается, и Меркюри понимает, что долго играться во все это невозможно. Он придумывает очень странную смесь – декадентскую, сентиментальную, тонкую – рок-гимнов чуть ли не с фокстротами или твистами 20-30-х годов. Он пытается быть не только и не столько рокером, сколько актером, который играет в рок-музыканта, который играет в кабаретного артиста. Квинтэссенция этого – лучшие альбомы Queen 70-х годов, A Night at the Opera и A Day at the Races.
Потом наступает конец 70-х годов. Группу лихорадит. С появлением эпохи "новой волны", диско и много чего еще Queen по звучанию почти невозможно узнать. Узнать можно только гитару Брайана Мэя и голос Фредди Меркюри. Но ритм-секция, общие аранжировки, саунд меняются решительно. Особенных лавров Queen начала 80-х не снискали, хотя у них было несколько потрясающих песен – в частности, замечательный дуэт с Девидом Боуи Under Pressure. Но вот переломным моментом становится 1986 год, когда Queen участвует в благотворительном концерте в помощь голодающим Эфиопии Live Aid и подобных выступлениях: в группе Queen вдруг открывается удивительный талант быть стадионной группой. В историю Queen вошли все-таки прежде всего как авторы композиций Show Must Go On, Radio Gaga и так далее – помпезная чушь, на самом деле, которая живет только благодаря страдальческой смерти самого Фредди Меркюри.
Конечно, в его знаменитости, его популярности играли очень важную роль два момента. Первое: в 60-70-е годы поп-культура и особенно рок-музыка – строго гетеросексуальная затея. Рок-музыканты, у которых была либо смешанная, либо гомосексуальная ориентация, просто не рисковали об этом говорить. Первым, кто об этом сказал, намекнул – но играючи, никто всерьез не понял – был Дэвид Боуи; а вот потом, фактически следующим из известных был Фредди Меркюри. Он за собой привел целое, скажем так, направление гей-поп-музыки в 80-е годы, которое было очень важно в прежде всего музыкальном отношении. Это очень важная социальная функция, которую он, само того не понимая, выполнил. Второе – это то, что, Меркюри – одна из первых знаменитостей мирового уровня, которая умерла от СПИДа. Безусловно, это очень важно, и это сыграло тоже свою роль.
Его экзотическое происхождение – а Меркюри из парсов, из народа солнце-и огнепоклонников, живущего в Индии – тоже, конечно, совершенно удивительно. Он верил в то, что по-русски называется "в свою звезду". Он никогда, судя по всему, не делал то, что ему не нравилось. Фактически очень сложно найти что-то, что у него не получилось. Ну, был неудачные соло-альбом, что-либо еще. Но в сущности от начала до конца, от первого альбома группы Queen с таким же названием до самого момента драматической смерти Фредди Меркюри – вся эта биография уже готова для того, чтобы стать сюжетом.
О феномене Фредди Меркюри – обозреватель русской службы Радио Свобода Кирилл Кобрин:
– Меркюри принадлежит к породе музыкантов конца 60-х – начала 70-х годов. Музыкантов, которые полностью изменили общий имидж так называемого рокера. В конце 60-х годов в связи с хиппи и молодежной революцией появился образ искреннего борца непонятно за что – то ли за политическую правду, то ли за равноправие, то ли против войны, то ли за легализацию наркотиков, то ли за свободную любовь. Но все это происходило на очень помпезном и чаще всего – скучном, очень серьезном уровне. Только некоторые группы позволяли себе иронизировать по поводу тех ценностей, которые пропагандировались и проповедовались в конце 60-х – начале 70-х годов. А вот в начале 70-х появляется несколько человек –прежде всего в Британии, – которые ставят понятия "рок-музыка", "рок-н-ролл" или "рок-музыкант" в кавычки. Они как бы дистанцируются – или, как сказал бы Шкловский, немножко остраняются от этого, пытаясь играть в рок-музыканта и оставаясь на самом деле артистами в более широком смысле этого слова. Прежде всего, конечно, таким стал Дэвид Боуи. Но очень важным продолжением этой линии был как раз Фредди Меркюри.
Queen начинали как прогрессив-рок или отчасти даже хард-рок-коллектив. Первые две-три пластинки представляли собой смесь тогда уже устоявшегося мейнстрима с тем, что тогда было самым модным в Британии. А самым модным в Британии был глэм-рок – блестящий и, если угодно, гламурный; его изобретатели – как раз Боуи, Марк Болан из группы T. Rex, Брайан Ферри из Roxy Music и еще несколько групп. Затем глэм-рок заканчивается, и Меркюри понимает, что долго играться во все это невозможно. Он придумывает очень странную смесь – декадентскую, сентиментальную, тонкую – рок-гимнов чуть ли не с фокстротами или твистами 20-30-х годов. Он пытается быть не только и не столько рокером, сколько актером, который играет в рок-музыканта, который играет в кабаретного артиста. Квинтэссенция этого – лучшие альбомы Queen 70-х годов, A Night at the Opera и A Day at the Races.
Потом наступает конец 70-х годов. Группу лихорадит. С появлением эпохи "новой волны", диско и много чего еще Queen по звучанию почти невозможно узнать. Узнать можно только гитару Брайана Мэя и голос Фредди Меркюри. Но ритм-секция, общие аранжировки, саунд меняются решительно. Особенных лавров Queen начала 80-х не снискали, хотя у них было несколько потрясающих песен – в частности, замечательный дуэт с Девидом Боуи Under Pressure. Но вот переломным моментом становится 1986 год, когда Queen участвует в благотворительном концерте в помощь голодающим Эфиопии Live Aid и подобных выступлениях: в группе Queen вдруг открывается удивительный талант быть стадионной группой. В историю Queen вошли все-таки прежде всего как авторы композиций Show Must Go On, Radio Gaga и так далее – помпезная чушь, на самом деле, которая живет только благодаря страдальческой смерти самого Фредди Меркюри.
Конечно, в его знаменитости, его популярности играли очень важную роль два момента. Первое: в 60-70-е годы поп-культура и особенно рок-музыка – строго гетеросексуальная затея. Рок-музыканты, у которых была либо смешанная, либо гомосексуальная ориентация, просто не рисковали об этом говорить. Первым, кто об этом сказал, намекнул – но играючи, никто всерьез не понял – был Дэвид Боуи; а вот потом, фактически следующим из известных был Фредди Меркюри. Он за собой привел целое, скажем так, направление гей-поп-музыки в 80-е годы, которое было очень важно в прежде всего музыкальном отношении. Это очень важная социальная функция, которую он, само того не понимая, выполнил. Второе – это то, что, Меркюри – одна из первых знаменитостей мирового уровня, которая умерла от СПИДа. Безусловно, это очень важно, и это сыграло тоже свою роль.
Его экзотическое происхождение – а Меркюри из парсов, из народа солнце-и огнепоклонников, живущего в Индии – тоже, конечно, совершенно удивительно. Он верил в то, что по-русски называется "в свою звезду". Он никогда, судя по всему, не делал то, что ему не нравилось. Фактически очень сложно найти что-то, что у него не получилось. Ну, был неудачные соло-альбом, что-либо еще. Но в сущности от начала до конца, от первого альбома группы Queen с таким же названием до самого момента драматической смерти Фредди Меркюри – вся эта биография уже готова для того, чтобы стать сюжетом.
